Vor 10 Jahren hat NBCs This Is Us die Regeln des Network Storytelling neu geschrieben
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Saturday, 7 Feb 2026 18:32 1 german11
Das sind wir wurde vor einem Jahrzehnt im Jahr 2016 uraufgeführt und erzählte zwar eine einfache, aber zutiefst nachvollziehbare Familiensaga, ihre nichtlineare Struktur war jedoch bahnbrechend für das serielle Netzwerkfernsehen. Über Das sind wir‘ sechs Jahreszeitenwurde die Show zu einem seltenen Moloch mit einer großen, treuen Fangemeinde und kritischem Beifall.
Die Pearson-Familie Die Erzählung erstreckte sich über Jahrzehnte, beginnend mit Die Liebesgeschichte von Jack und Rebecca in den 80er-Jahren und weiter in die Zukunft mit ihren Enkelkindern, wobei sie auf eine Weise zwischen den Zeitlinien springen, die sich emotional mühelos anfühlte. Für ein NBC-Drama war dies ein mutiger struktureller Umschwung, der sich jedoch auf eine Weise auszahlte, die andere Shows immer noch zu wiederholen versuchen.
Damit haben wir eine neue Art des generationenübergreifenden Geschichtenerzählens geschaffen
Wann Das sind wir Als die Serie auf NBC uraufgeführt wurde, kam sie zu einem Zeitpunkt, als das Netzwerkfernsehen bereits auf serielles, charakterbasiertes Geschichtenerzählen setzte. Zeigt wie Elternschaft hatte bewiesen, dass das Publikum auf lange Erzählungen reagierte, die sich auf Familien, Beziehungen und emotionale Bögen konzentrierten, während Ensembledramen wie Freitagnachtlichter demonstrierte die Kraft von Konflikten zwischen mehreren Generationen und der miteinander verflochtenen Charakterdynamik.
Dan Fogelmans ursprüngliches Konzept für Das sind wir passen gut in diese Trends, haben das Netzwerk-Storytelling jedoch in ein neues strukturelles Terrain verschoben. Welches Set Das sind wir Abgesehen davon war der ehrgeizige Einsatz des nichtlinearen Geschichtenerzählens.
Jede Episode basierte auf Rückblenden, Rückblenden und parallelen Zeitlinien und bewegte sich fließend zwischen dem Leben von Jack und Rebecca, ihren Kindern als Teenager und den Großen Drei als Erwachsenen. Die Zuschauer folgten den Charakteren nicht einfach chronologisch; sie verfolgten sie thematisch und emotional.
Durch diesen Ansatz fühlten sich komplexe Zeitsprünge natürlich an: Ein Moment der elterlichen Führung in der Vergangenheit könnte eine Entscheidung beleuchten, die ein erwachsener Kevin, Kate oder Randall in der Gegenwart getroffen hat. Indem die Erzählstränge durch emotionale Resonanz und nicht durch strenge Chronologie verbunden wurden, schuf die Show einen Erzählrhythmus, der sofort fesselnd war.
Die Pilotfolge gab den Ton an und begeisterte das Publikum mit einem strukturellen Schwung, der für ein Netzwerkdrama beispiellos war. Der nahtlose Übergang zwischen den Zeitlinien war leicht zu verfolgen, erforderte jedoch Aufmerksamkeit und fesselte die Zuschauer auf eine Art und Weise, wie es beim traditionellen linearen Geschichtenerzählen selten der Fall war.
Über mehrere Saisons hinwegDie Show behielt diese Struktur bei, ohne die Erzählung dennoch zu verkomplizieren Das sind wir‘ viele Wendungen in der HandlungDies beweist, dass das Netzwerkpublikum mit kompliziertem, jahrzehntelangem Storytelling umgehen kann, wenn es sorgfältig ausgeführt wird. Dabei Das sind wir verstärkte die Trends, die sich im gesamten Netzwerkfernsehen entwickelt hatten: serielle emotionale Bögen, Ensemblebesetzungen und Generationenspannungen.
Dadurch wurde auch ein neuer Raum für Netzwerk-Storytelling geschaffen und gezeigt, dass strukturelle Innovation und Mainstream-Zugänglichkeit nebeneinander existieren können. Die Serie folgte nicht nur Trends; Es erweiterte die Möglichkeiten eines Fernsehdramas und schuf eine Blaupause für emotional reichhaltiges, strukturell gewagtes Geschichtenerzählen, das das Fernsehen bis heute beeinflusst.
Why This Is Us war für NBC ein großer Erfolg
Das sind wir wurde sofort ein Hit für NBC und blieb sechs Staffeln lang erfolgreich, indem er eine sofort nachvollziehbare Familiengeschichte mit einer formal anspruchsvollen Erzählstruktur kombinierte. Die Serie folgte den Pearsons über mehrere Jahrzehnte hinweg und verband Jack und Rebecca mit ihren Kindern als Erwachsene auf eine Art und Weise, die jedem Rückblick und jedem Rückblick eine emotionale Resonanz verlieh.
Alltägliche Momente wie ein vergessener Geburtstag, ein Streit zwischen Geschwistern oder ein Fehltritt in der Karriere wurden in Enthüllungen verwandelt, die den Zuschauern zu Herzen gingen. Das sind wir bewiesen, dass es immer noch ein großes Publikum für Geschichten gab, bei denen Empathie, Trauer und Verbundenheit Vorrang vor Zynismus oder Spektakel hatten.
Die miteinander verbundenen Zeitlinien der Show hielten das Geschichtenerzählen frisch. Durch die nichtlineare Offenlegung kritischer Handlungspunkte konnten die Autoren Spannung und emotionale Wirkung aufbauen, ohne selbst danach auf künstliches Melodram zurückzugreifen die große Enthüllung von Jacks Tod in Das sind wir Staffel 2. Dieser formale Anspruch wurde durch ein herausragendes Ensemble unterstützt, wobei jeder Darsteller seinen Charakter voll verkörperte und gleichzeitig zur allgemeinen emotionalen Chemie beitrug.
Mandy Moore, die im Fernsehen lange als Pechvogel galt, moderierte die Serie mit Authentizität und Herzlichkeit und bewies damit, dass der Ruf unverdient war. Milo Ventimiglia brachte eine nuancierte, ruhig anziehende Präsenz mit, die nach seinem jüngeren Auftritt eine neue Generation von Fans in seinen Bann zog Gilmore Girlswährend Sterling K. Brown entwickelte sich zu einem der vielseitigsten Schauspieler einer Generation.
Das sind wir erhielt mehrere Nominierungen für den Primetime Emmy, darunter „Outstanding Drama Series“, „Outstanding Lead Actor“ für „Ventimiglia“ und „Outstanding Lead Actor“ für Brown, der schließlich 2017 gewann. Moore erhielt Nominierungen für „Outstanding Lead Darstellerin“, und das Drehbuch und die Regie der Serie wurden durchweg gewürdigt, was ihren Ruf als kritischer und kommerzieller Erfolg festigte.
Durch die Verschmelzung traditioneller Familienmelodramen mit innovativen Erzähltechniken, Das sind wir hat bewiesen, dass das Rundfunkfernsehen immer noch Geschichten liefern kann, die emotional ehrgeizig, kulturell ansprechend und weithin beliebt sind – eine Formel, die viele Sendungen versucht haben, zu reproduzieren, aber keine ganz so erfolgreich.
„This Is Us“ beeinflusst auch ein Jahrzehnt später weiterhin das Geschichtenerzählen im Fernsehen
Ein Jahrzehnt später Das sind wir Nach der Premiere versuchen die Serien immer noch, ihre einzigartige Kombination aus Herz, Struktur und emotionaler Resonanz zu reproduzieren. Netflixs Firefly Lane hat sich eindeutig die verwobene, nichtlineare Zeitlinienstruktur ausgeliehen, eine lebenslange Freundschaft über Jahrzehnte hinweg nachgezeichnet und zwei Zeitlinien verwendet, um wichtige emotionale Momente hervorzuheben.
Von Grund aufebenfalls auf Netflix, verwendet Rückblenden weniger sparsam und würzt Szenen mit vergangenen Ereignissen, um die emotionalen Aspekte zu vertiefen, jedoch ohne die formale, parallele Erzählweise, die sie definierte Das sind wir. Auch das Netzwerkfernsehen versuchte, die Show nachzuahmen.
Drei Jahre später Das sind wir‘s-Lauf, NBC-Premiere Das Dorfein kurzlebiges Drama über eine Staffel, das das Leben der Bewohner eines Apartmenthauses in Greenwich Village verfolgt. In der Zwischenzeit versuchte CBS einen komödiantischen Ansatz mit Ich, ich selbst und ichdas seinen Protagonisten Alex an drei verschiedenen Punkten seines Lebens begleitete und dabei die Multi-Timeline-Idee widerspiegelte, sich aber auf Humor stützte.
Während keiner von beiden die volle strukturelle oder emotionale Wirkung von erfasste Das sind wirbeide zeigen den nachhaltigen Einfluss der Show auf die Art und Weise, wie Netzwerke mit narrativen Experimenten umgingen. Auch wenn die Timeline-Mechanik nicht kopiert wurde, Das sind wir veränderte den emotionalen Ton des Fernsehens.
Ein Jahrzehnt später, Das sind wir bleibt eine Blaupause. Seine Kombination aus strukturellem Wagemut und emotionaler Resonanz prägt weiterhin sowohl Netzwerk- als auch Streaming-Dramen und setzt Maßstäbe für Shows, die dem Publikum beim Zuschauen ein tiefes Gefühl vermitteln sollen.
Veröffentlichungsdatum
2016 – 2022
Direktoren
Ken Olin, Chris Koch, Kevin Hooks, Anne Fletcher, George Tillman Jr., Jessica Yu, Milo Ventimiglia, Rebecca Asher, Catherine Hardwicke, John Fortenberry, Jon Huertas, Roxann Dawson, Sarah Boyd, UTA Briesewz, Zetna Fuentes, Justin HartleyCraig Zisk, Helen Hunt, Joanna Kerns, Kevin Rodney Sullivan, Mandy Moore, Regina King, Sarah Pia Anderson, Silas Howard
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